梵高的《热条纹》是如何符合某些普遍模式的

在艺术、文化和科学事业的领域，有一种“火热的条纹”创造力是否宽泛地定义为一段非凡的时期最佳性能以连续创作出一系列高影响力作品为特征的。

几年前，西北大学凯洛格商学院的王大顺及其同事管理开发了一个热条纹模型，使他们能够定量探测这一现象的基础上职业生涯个人艺术家、电影导演和科学家的历史。本文件(刘等，2018)建立了“热条纹无处不在”和“在不同领域非常普遍”的理论。

作为这些发现的后续，王受到了启发，去调查是什么触发了这些高影响力工作的爆发。他的团队最近的论文(Liu等，2021)有助于我们理解是什么引发了艺术、文化和科学职业生涯的热潮。这些研究结果发表在9月13日自然通讯．

快速的广泛勘探和激光聚焦开采促进了热条纹

在参观阿姆斯特丹的梵高博物馆时，王澍有了一个顿悟，并提出了一个新的假设:“连续多年的探索(研究不同的风格或主题)导致了连续多年的开发(专注于一个狭窄的领域，以培养深厚的专业知识)。”

“如果你看看梵高1888年之前的作品，你会发现它到处都是。里面充满了静物画、铅笔画和肖像，这些作品与他在火热时期创作的作品有很大的不同，”王在2021年9月的一篇文章中解释道新闻发布会上．

“梵高在1888年至1890年期间经历了艺术上的突破，在此期间他画出了他最著名的作品，”王说。不过，在此之前，他的作品不那么印象派，而是比较写实。(梵高)也倾向于使用阴沉的大地色调，而不是他今天最为人所知的明亮、全面的色彩。”

在文森特·梵高传奇的第一段火热时期，他住在阿尔勒provençal镇，在那里他创作了《Café夜晚的露台》和《花瓶里的向日葵》等杰作。从1888年初到1889年年中(艺术家的阿尔勒时期)，他创作187幅画．

1889年5月至1990年5月，梵高在精神病院度过的这一年里，他又创作了另一组辉煌的画作142年作品．尽管有严重的心理健康问题，梵高的群集影响很大生产力在Saint-Rémy de普罗旺斯精神病院展出的作品令人叹为观止，如《星夜》和《缠着耳朵的自画像》。

除了分析梵高在19世纪的开始，研究人员还使用深度学习算法和网络科学从80万张视觉艺术图像中挖掘数据，这些图像涵盖了2128名艺术家的职业生涯，其中包括杰克逊·波洛克。

以波洛克为例，研究人员发现，在对各种风格进行了多年的探索和实验后，有三年(1947年至1950年)，这位艺术家掌握并利用了他著名的“滴画技术”整合．

为了分析是什么导致了电影导演的火爆，王和他的团队从互联网电影数据库(IMDb)中挖掘了4337名导演的7.9万部电影的数据。

为了解构科学界热点的开始，研究人员结合谷歌Scholar和Web of science的发表和引用数据集，分析了20040名科学家的职业生涯历史。根据新闻稿，“王和他的合作者根据作品的影响力，以拍卖价格、IMDB评分和学术论文引用量为衡量标准，量化了每个职业的热度。”

在这些领域中都出现了一些永恒和普遍的模式。作者解释说:“我们发现，在这三个领域中，人们倾向于在热潮开始前探索不同的风格或主题，但在热潮开始后，他们会变得更加专注。”

平衡实验和实施是制胜法宝

王说:“我们能够识别出热条纹出现的第一个规律，这在不同的创意领域似乎是普遍的。”“我们的研究结果表明，平衡实验和实施的创造性策略可能特别有效。”

有趣的是，如果一段时间的探索，开放如果在尝试之后并没有利用自己的标志性风格，那么拥有一段火热经历的几率似乎就会大大降低。同样地，如果在开发一个狭窄的方法之前没有进行多样化的探索，热条纹似乎也不太常见。

触发热条纹开始的神奇公式似乎是当探索紧跟着剥削。“单独的探索或开发都不会与高温相关联。而是它们一起出现的顺序。”

合著者Jillian Chown总结道:“这些知识可以帮助个人和组织理解不同类型的活动，比如探索新领域或利用现有的知识和能力，以及为了获得最显著的影响而使用的最佳顺序。”